Sting cumple 75 años el 2 de octubre de 2026, pero su historia musical comenzó mucho antes de convertirse en una de las voces más reconocibles del pop y el rock. Gordon Matthew Thomas Sumner alcanzó la fama al frente de The Police y después construyó una extensa carrera en solitario en la que pasó por el rock, el reggae, el jazz, el pop y otros estilos.

Desde Roxanne y Message in a Bottle hasta Every Breath You Take, Englishman in New York o Fields of Gold, sus canciones forman parte de la memoria musical de varias generaciones.

Los comienzos de Sting

Sting nació como Gordon Matthew Thomas Sumner el 2 de octubre de 1951 en Wallsend, en el noreste de Inglaterra. Antes de convertirse en músico profesional tuvo una trayectoria bastante alejada de los grandes escenarios: trabajó como conductor de autobús, empleado de Hacienda, obrero de la construcción y profesor de primaria.

La música, sin embargo, estuvo presente desde muy pronto. Durante sus primeros años tocó el bajo con diferentes grupos de Newcastle y desarrolló un interés especial por el jazz. Formó parte de bandas como Newcastle Big Band, Phoenix Jazzmen, Earthrise y Last Exit, con la que comenzó también a escribir sus primeras canciones.

Fue precisamente durante aquella etapa cuando nació el nombre artístico que le acompañaría durante toda su carrera.

¿Por qué se llama Sting?

El apodo apareció cuando Sting tocaba con los Phoenix Jazzmen. Uno de los músicos se fijó en el llamativo jersey de rayas negras y amarillas que llevaba y empezó a llamarle Sting, por su parecido con los colores de una abeja.

El sobrenombre terminó imponiéndose y, cuando años después llegó la fama internacional, Gordon Sumner ya era conocido en todo el mundo simplemente como Sting.

Cómo nació The Police

En 1976, el batería Stewart Copeland vio actuar a Last Exit en Newcastle. La música del grupo no era exactamente lo que buscaba, pero Copeland se fijó inmediatamente en Sting y en su potencial como compositor y cantante.

Los dos comenzaron a trabajar juntos y Sting dejó su empleo como profesor para trasladarse a Londres. Allí formaron The Police junto al guitarrista francés Henri Padovani.

La formación cambiaría poco después. Andy Summers se incorporó al grupo y Padovani abandonó la banda, dando lugar al trío que terminaría convirtiéndose en uno de los grupos más importantes de finales de los años 70 y comienzos de los 80.

The Police partió de la energía del punk, pero su sonido pronto fue mucho más difícil de clasificar. El rock convivía con el reggae, el new wave, el pop y determinadas influencias del jazz. Esa mezcla se convertiría en una de las principales señas de identidad del grupo.

Outlandos d’Amour y el nacimiento de Roxanne

El primer álbum de The Police, Outlandos d’Amour, apareció en 1978. Grabado en unas condiciones bastante modestas en Surrey Sound Studios, el disco contenía canciones que terminarían convirtiéndose en clásicos.

Entre ellas estaba Roxanne, una canción que acabaría teniendo una importancia enorme en la historia de Sting y de The Police.

La inspiración surgió durante una estancia del grupo en París. Sting vio a varias prostitutas cerca del hotel donde se alojaban y empezó a imaginar una relación con una de ellas. El nombre de la canción procede de Cyrano de Bergerac, cuyo personaje femenino principal se llama Roxane.

La primera idea musical de Sting era más lenta y cercana a la bossa nova. Con el trabajo de la banda, la canción fue transformándose hasta adquirir el sonido que conocemos hoy.

Curiosamente, Sting no estaba convencido inicialmente de que Roxanne fuera a convertirse en un gran éxito. Cuando Miles Copeland, hermano de Stewart y futuro representante del grupo, escuchó el tema, vio inmediatamente su potencial.

El curioso accidente del piano de Roxanne

Hay un detalle de la grabación que se ha convertido en una de las pequeñas historias más conocidas de The Police. Al comienzo de Roxanne se escucha un sonido extraño de piano seguido de una risa.

No estaba previsto. Durante la grabación, Sting se cayó hacia atrás y terminó sentándose accidentalmente sobre las teclas del piano. El ruido y su risa quedaron registrados en la grabación y finalmente se conservaron en la versión publicada.

El propio Sting explicó posteriormente que aquel accidente forma parte de la grabación original de la canción. Es uno de esos pequeños detalles de estudio que han terminado convirtiéndose en parte de la historia de un clásico.

Los grandes discos de The Police

Después de Outlandos d’Amour, The Police desarrolló una carrera extraordinariamente concentrada. En apenas cinco años publicó cinco álbumes de estudio:

• Outlandos d’Amour (1978)
• Reggatta de Blanc (1979)
• Zenyatta Mondatta (1980)
• Ghost in the Machine (1981)
• Synchronicity (1983)

El crecimiento del grupo fue enorme. The Police pasó de tocar en pequeños locales a llenar grandes estadios en muy pocos años, mientras Sting se consolidaba como uno de los compositores más reconocibles de su generación.

Message in a Bottle: uno de los grandes clásicos de The Police

Message in a Bottle apareció en 1979 dentro de Reggatta de Blanc. La canción utiliza la imagen de una persona aislada que lanza al mar un mensaje dentro de una botella en busca de alguien que responda.

Musicalmente, es uno de los mejores ejemplos de la fórmula que hizo reconocible a The Police: la precisión de la batería de Stewart Copeland, la guitarra de Andy Summers y la voz y el bajo de Sting trabajando como un conjunto extraordinariamente compacto.

La canción se convirtió en el primer número 1 de The Police en el Reino Unido y pasó a formar parte del repertorio fundamental de la banda.

La evolución de The Police

Con Zenyatta Mondatta, el grupo continuó creciendo y consiguió nuevos éxitos como Don’t Stand So Close to Me y De Do Do Do, De Da Da Da.

Ghost in the Machine, publicado en 1981, mostró una evolución hacia un sonido más complejo. Los teclados adquirieron mayor protagonismo y Sting incorporó también el saxofón a su paleta musical.

El álbum incluía Every Little Thing She Does Is Magic, Invisible Sun y Spirits in the Material World, confirmando que The Police ya había dejado atrás sus primeros vínculos con el punk para convertirse en una banda de alcance internacional.

Every Breath You Take y el éxito de Synchronicity

En 1983 The Police publicó Synchronicity, su quinto y último álbum de estudio. El disco llevó al grupo a su punto más alto de popularidad y contenía canciones como Wrapped Around Your Finger, King of Pain y Synchronicity II.

Pero ninguna tuvo el impacto de Every Breath You Take.

La canción llegó al número 1 tanto en Estados Unidos como en el Reino Unido y se convirtió en uno de los mayores éxitos de The Police. Su apariencia de canción romántica, sin embargo, puede resultar engañosa.

Sting ha explicado en distintas ocasiones que la canción tiene un lado mucho más oscuro. La letra habla de obsesión, vigilancia y posesividad, no de una relación amorosa convencional.

Precisamente esa ambigüedad contribuyó a que la canción pudiera ser interpretada de maneras muy diferentes. Con el paso de los años se convirtió además en una de las grabaciones más reproducidas de la historia de la radio.

El final de The Police

Después del enorme éxito de Synchronicity, las relaciones dentro del grupo se fueron complicando y The Police dejó de funcionar como una banda estable.

Sting comenzó a desarrollar otros proyectos y, aunque durante años no hubo una separación formal presentada como definitiva, la actividad del grupo quedó prácticamente detenida.

La historia tuvo un nuevo capítulo en 2007, cuando Sting, Stewart Copeland y Andy Summers volvieron a reunirse para una gira mundial. El regreso comenzó con una actuación en los premios Grammy y posteriormente se convirtió en una de las grandes giras de reunión de aquella década.

La gira reunió a más de 2,5 millones de espectadores en todo el mundo y llevó de nuevo canciones como Roxanne, Message in a Bottle y Every Breath You Take a grandes estadios.

Sting comienza su carrera en solitario

En 1985 Sting inició oficialmente su carrera como solista con The Dream of the Blue Turtles.

El cambio no consistió simplemente en continuar lo que había hecho con The Police. Sting reunió a músicos procedentes del jazz, entre ellos Branford Marsalis, Omar Hakim y Darryl Jones, y construyó un sonido mucho más abierto.

El álbum incluía If You Love Somebody Set Them Free, Russians y Fortress Around Your Heart.

Con este disco quedó claro que la carrera de Sting iba a seguir un camino propio, alejado de la necesidad de reproducir el sonido de The Police.

Nothing Like the Sun y los grandes éxitos de los años 80

En 1987 llegó …Nothing Like the Sun, uno de los discos fundamentales de su carrera en solitario.

El álbum contenía algunas de las canciones que terminarían convirtiéndose en clásicos de Sting, entre ellas Englishman in New York, Fragile, We’ll Be Together y They Dance Alone.

Englishman in New York se inspiró en la figura de Quentin Crisp y terminó convirtiéndose en una de las canciones más reconocibles de la carrera de Sting. Fragile, por su parte, mostró su capacidad para abordar cuestiones políticas y humanas desde una perspectiva mucho más íntima.

The Soul Cages, Ten Summoner’s Tales y los años 90

La década de los 90 permitió a Sting continuar ampliando su lenguaje musical.

The Soul Cages, publicado en 1991, estuvo marcado por la muerte de su padre y por una reflexión personal sobre la pérdida y la familia. El álbum incluía All This Time y Mad About You.

Dos años después llegó Ten Summoner’s Tales, un disco de tono más luminoso que contenía Fields of Gold, una de sus canciones más populares y reconocibles.

En 1993 también llegó If I Ever Lose My Faith in You, otro de los grandes éxitos de su carrera y una muestra de la capacidad de Sting para combinar pop sofisticado con una escritura cada vez más personal.

Brand New Day y Desert Rose

En 1999 Sting publicó Brand New Day, un álbum que abrió una nueva etapa en su sonido.

La canción Desert Rose, grabada junto al cantante argelino Cheb Mami, se convirtió en uno de los mayores éxitos del disco y acercó a Sting a públicos que quizá no habían seguido sus trabajos anteriores.

El álbum también incluía Brand New Day y After the Rain Has Fallen. Sting ganó dos premios Grammy relacionados con el disco, incluido el de mejor álbum pop vocal.

Las grandes canciones de Sting

Una de las características más singulares de la carrera de Sting es que su repertorio de canciones conocidas se divide prácticamente en dos catálogos: el que construyó con The Police y el que desarrolló posteriormente como solista.

Entre las canciones más reconocibles de The Police están Roxanne, Message in a Bottle, Walking on the Moon, Don’t Stand So Close to Me, Every Little Thing She Does Is Magic y Every Breath You Take.

En su carrera en solitario destacan If You Love Somebody Set Them Free, Englishman in New York, Fragile, Fields of Gold, If I Ever Lose My Faith in You, Seven Days, Shape of My Heart y Desert Rose.

Muchas de estas canciones siguen apareciendo juntas en los conciertos de Sting, demostrando hasta qué punto ambas etapas de su carrera terminaron formando parte de un mismo repertorio.

Sting y el cine

La relación de Sting con otras disciplinas artísticas comenzó mucho antes de su consolidación como solista.

Durante los años 70 apareció en Quadrophenia, la película de 1979 basada en la obra de The Who, y posteriormente asumió un papel protagonista en Brimstone & Treacle.

También participó en otros proyectos cinematográficos y teatrales, mientras continuaba desarrollando su carrera musical. Años después participó en Cold Mountain y escribió música para distintos proyectos audiovisuales.

The Last Ship y otras facetas artísticas

Una de las facetas más personales de Sting llegó con The Last Ship, un proyecto teatral inspirado en su infancia en Wallsend y en la tradición industrial y naval de la zona donde creció.

El proyecto terminó convirtiéndose en un musical de Broadway y permitió a Sting recuperar recuerdos de su entorno natal a través de la música y el teatro.

Las colaboraciones de Sting

A lo largo de su carrera, Sting ha trabajado con artistas procedentes de estilos muy diferentes. Sus colaboraciones incluyen nombres como Eric Clapton, Mary J. Blige, Cheb Mami, Sheryl Crow y músicos de jazz como Branford Marsalis.

Una de las características de estas colaboraciones es que no responden siempre a una misma fórmula. Sting ha utilizado estos encuentros para incorporar reggae, jazz, música norteafricana, pop y otras influencias a su propia música.

Sting y su compromiso con el medio ambiente

La actividad de Sting también se ha desarrollado fuera de la música. En 1989 cofundó junto a su esposa Trudie Styler el Rainforest Fund, organización dedicada a la protección de las selvas tropicales y de los pueblos indígenas que viven en ellas.

Esta faceta se convirtió en una parte importante de su actividad pública y dio lugar a numerosos conciertos y proyectos destinados a recaudar fondos para distintas iniciativas medioambientales.

Sting a los 75 años

El 2 de octubre de 2026 Sting cumple 75 años. La fecha permite mirar su carrera desde una perspectiva poco habitual: han pasado casi cinco décadas desde la formación de The Police y más de cuarenta años desde que comenzó su trayectoria en solitario.

Pero Sting no se ha limitado a vivir de su catálogo histórico. En los últimos años ha continuado actuando y revisando sus propias canciones.

El proyecto STING 3.0 reúne a Sting con el guitarrista Dominic Miller y el batería Chris Maas. La gira recupera canciones de distintas etapas de su carrera, desde The Police hasta sus trabajos en solitario.

En 2025 se publicó STING 3.0 LIVE, un álbum en directo que incluye nuevas interpretaciones de canciones como Message in a Bottle, Englishman in New York, Fields of Gold, Every Breath You Take y un medley de Roxanne y Be Still My Beating Heart.

Así, a los 75 años, Sting continúa llevando al escenario canciones que pertenecen a distintas etapas de una carrera iniciada cuando todavía era un músico prácticamente desconocido de Newcastle.

Los premios y el reconocimiento de Sting

La trayectoria de Sting ha recibido numerosos reconocimientos. Como miembro de The Police y como artista en solitario ha ganado 17 premios Grammy y ha recibido numerosas nominaciones.

The Police también forma parte de la historia de los Grammy con canciones y álbumes reconocidos por la Academia, entre ellos Roxanne y Synchronicity, incluidos en el Grammy Hall of Fame.

Más allá de los premios, la dimensión de su carrera se puede medir también por la permanencia de sus canciones: temas escritos hace décadas siguen formando parte de las programaciones de radio y de las listas de canciones más conocidas de la música popular.

El legado de Sting y The Police

La importancia de Sting no se explica únicamente por el número de discos vendidos o de premios recibidos. Su trayectoria muestra una capacidad poco habitual para evolucionar sin abandonar una identidad musical reconocible.

Con The Police ayudó a unir rock, reggae, punk, new wave y pop en un sonido que terminó siendo inmediatamente identificable. Como solista amplió todavía más ese lenguaje incorporando jazz, música del mundo y diferentes tradiciones musicales.

Y sobre todo dejó canciones capaces de sobrevivir a su época. Roxanne, Message in a Bottle, Every Breath You Take, Englishman in New York, Fields of Gold o Fragile siguen sonando porque cada una pertenece a un momento diferente de su carrera, pero todas conservan una identidad reconocible.

Sting y The Police en la memoria musical de varias generaciones

Para quienes descubrieron a The Police a finales de los 70 y comienzos de los 80, aquellas canciones forman parte de la banda sonora de una época. Para generaciones posteriores, muchas de ellas llegaron a través de la radio, recopilaciones, películas, televisión o nuevas versiones.

Eso explica que Sting pueda aparecer al mismo tiempo en los recuerdos musicales de varias generaciones. La canción puede haber cambiado de contexto, pero Roxanne, Message in a Bottle, Every Breath You Take, Englishman in New York o Fields of Gold siguen resultando reconocibles desde los primeros segundos.

En Oldies FM, esa conexión con la memoria musical es precisamente lo que hace que canciones de los 60, 70, 80 y 90 continúen teniendo sentido en una misma radio.

Si quieres volver a escuchar esta música, puedes hacerlo en Oldies FM en directo, nuestra radio oldies online con los clásicos que siguen formando parte de nuestra memoria.

Preguntas frecuentes sobre Sting

¿Cuántos años tiene Sting?

Sting cumple 75 años el 2 de octubre de 2026. Nació el 2 de octubre de 1951 en Wallsend, Inglaterra.

¿Cuál es el verdadero nombre de Sting?

El nombre real de Sting es Gordon Matthew Thomas Sumner. El músico adoptó el nombre de Sting como nombre artístico después de que comenzaran a llamarle así durante su etapa con los Phoenix Jazzmen.

¿Cuándo se formó The Police?

The Police se formó en Londres en 1977 alrededor de Sting, Stewart Copeland y Henri Padovani. Andy Summers se incorporó poco después y completó la formación clásica del grupo.

¿Cuáles son las canciones más famosas de The Police?

Entre las canciones más conocidas de The Police se encuentran Roxanne, Message in a Bottle, Walking on the Moon, Don’t Stand So Close to Me, Every Little Thing She Does Is Magic y Every Breath You Take.

¿Cuál es la canción más famosa de Sting en solitario?

Sting tiene numerosos éxitos como solista, entre ellos Englishman in New York, Fields of Gold, Fragile, If I Ever Lose My Faith in You y Desert Rose. No existe una única respuesta objetiva a cuál es la más famosa, ya que depende del país y de la época.

¿Por qué se llama Sting?

El apodo Sting surgió cuando tocaba con los Phoenix Jazzmen. Uno de los músicos comenzó a llamarle así por el llamativo jersey de rayas negras y amarillas que llevaba.

¿Qué significa realmente Every Breath You Take?

Aunque durante años se ha percibido como una canción romántica, Sting ha explicado que su letra tiene un componente mucho más oscuro relacionado con la obsesión, la vigilancia y la posesividad.

¿Qué pasó con The Police?

Después del enorme éxito de Synchronicity, la actividad de The Police quedó prácticamente detenida mientras Sting desarrollaba su carrera en solitario. El grupo volvió a reunirse en 2007 para una gira mundial, pero no retomó una carrera discográfica regular.

¿Qué edad cumple Sting en 2026?

Sting cumple 75 años el 2 de octubre de 2026.